Среди разных сортов пасты, которой так любят украшать наши уши политики и артисты, есть только один, который Звуки рекомендуют. Инструментальная группа питерского композитора, аккордеониста и концертмейстера Сергея Щуракова, умершего в 2007 году, выбрала ироничное название и играла красивую музыку. Ее можно смело рекомендовать для любых ушей – вне зависимости от формы органов слуха и интеллекта их обладателя. Щураков - известный музыкант. Он, в разное время, был участником нескольких составов Аквариума, работал с Поп-механикой Сергея Курёхина и Трилистником Андрея «Дюши» Романова, записывался с Леонидом Фёдоровым, Колибри, Максимом Леонидовым, а также в проекте «Митьковские песни».
Оркестр Вермишель исполнял этно-арт-рок, словно «выросший» из аквариумовской пьесы «Гиневер» - поэтичный, просветленный и таинственный. Щураков был одним из самых чутких к направлениям развития стиля композитором. Его пьесы включали влияния от кельтских до академических, пребывающие в гармонии и равновесии. Дебютный альбом ”Анабазис” (1997) представлялся просто красивой музыкой, но в нем были мотивы и пост-рока и евро-романтики а-ля Ян Тирсен.
Продолжил эту линию альбом ”Византия” (1999), заглавный трек скоторого стал победителем хит-парада радио «Северная Столица». Инструментальная музыка в России с трудом становится известной. Тут продукт оказался настолько чистым и ясным, что пришло и международное признание. Группа выступала со звёздами мировой величины, в том числе с Питером Хэммилом (Van Der Graaf Generator), Майклом Найманом и его оркестром, музыканты ансамбля участвовали в записи альбома Марка Алмонда «Heart On Snow».
Лейбл Геометрия выпустил дальнейшую часть дискографии Оркестра Вермишель, включая эксклюзивные записи.
Музыка альбома "Марк Аврелий" (2005) из одноимённого документального фильма написана в эмоционально более сложной манере, чем предыдущее творчество Оркестра, в ней присутствует аура пост-рока и минимализма.
Последний диск Оркестра Вермишель "Странник" (2010), записывался три года, был закончен незадолго до смерти Сергея Щуракова и стал подведением итогов десятилетнего творческого пути уникального коллектива. «Над этим проектом мы работали с вдохновением, творчески, не торопясь, желая сотворить шедевр», — говорил Сергей. По его словам, отличительная черта альбома - «некоторый налёт фламенко в части композиций - такое фламенко с рок-н-роллом».
"Город без солнца" (2006/2010) - саундтрек к одноименному фильму, где главную роль - фотографа, умирающего от СПИДа - исполнил Сергей Безруков. Съёмочная группа обратилась к Сергею Щуракову - создатели картины воспринимали музыку его коллектива как своеобразный символ Петербурга, также являющегося героем фильма. «Нам хотелось, чтобы картину сопровождала контрапунктная музыка, которая помогла бы внести надежду в жёсткий киноматериал, – говорил режиссёр Сергей Потёмкин. - Светлые, позитивные композиции Сергея Щуракова в исполнении Оркестра Вермишель дали нужную долю оптимизма моему фильму». Музыка к «Городу без солнца» была отмечена главной премией на международном кинофестивале «Молодёжь и кино» в польском городе Кошалин. Спустя год после премьеры Щураков умер в возрасте 47 лет.
Есть только один сорт вермишели, который приятно вешать на уши.
Подробности из жизни:
Среди разных сортов пасты, которой так любят украшать наши уши политики и артисты, есть только один, который Звуки рекомендуют. Инструментальная группа питерского композитора, аккордеониста и концертмейстера Сергея Щуракова, умершего в 2007 году, выбрала ироничное название и играла красивую музыку. Ее можно смело рекомендовать для любых ушей – вне зависимости от формы органов слуха и интеллекта их обладателя. Щураков - известный музыкант. Он, в разное время, был участником нескольких составов Аквариума, работал с Поп-механикой Сергея Курёхина и Трилистником Андрея «Дюши» Романова, записывался с Леонидом Фёдоровым, Колибри, Максимом Леонидовым, а также в проекте «Митьковские песни».
Оркестр Вермишель исполнял этно-арт-рок, словно «выросший» из аквариумовской пьесы «Гиневер» - поэтичный, просветленный и таинственный. Щураков был одним из самых чутких к направлениям развития стиля композитором. Его пьесы включали влияния от кельтских…
Dave PELL (1925)
Fats DOMINO (1928)
Johnny CASH (1932)
Mitch RYDER (1945)
Sandie SHAW (1947)
Michael BOLTON (1954)
Сергей Геннадьевич ГУРЬЕВ (1961)
Helene SEGARA (1971)
Erykah BADU (1972)