ДЕТИ ВЫДРЫ  Пермская праматерь

Сюита Владимира Мартынова "Дети Выдры" на публике звучит в третий раз. Сначала была Пермь, в которой, собственно, и затеяли проект. Потом Киев и "ГОГОЛЬFest". А ныне - выступление в рамках "Дней культуры Перми в Санкт-Петербурге" в Большом зале Филармонии. Затеял проект глава GreenWave Music Александр Чепарухин, который предложил любителю экспериментов и реставрации древней музыки создать что-то совместно с никогда не подводящими ожиданий тувинцами из Хуун-Хуур-Ту. И тот предложил взяться за Хлебникова. Сам Мартынов сидит за роялем в глубине, почти закрытый половиной пермского академического хора Млада, который как бы представляют самую дальнюю полуокружность. Чуть ближе - камерный оркестр Opus Posth, а в центре - Хуун-Хуур-Ту. Автор отвечал за психоделические редкие пассажи, Млада – за легкий апокалипсис, оркестр – за четкие и жесткие пассажи, а тувинцы, очевидно, взяли на себя роль проводников. Ибо произведение основано на сверхповестях Велимира Хлебникова "Дети Выдры" и "Зангези", собраниях разнообразнейших текстов, от описаний быта до стихов. А основная идея у них – сочетание несочетаемого. Так и поступил Мартынов – он сталкивал музыкальные фрагменты различных традиций и эпох. Иногда они сливались в единое целое, порой слегка разрушались. И, кажется, в итоге степь победила.

Сюита начинается с многократного проговаривания "Мы – дети выдры", на который постепенно накладываются удары барабана, потом – партии струнных и хоров. В данном случае, кстати, выдра – персонаж мифологии орочей, праматерь человечества. При этом ни в одном из фрагментов нет какого-то дикого буйства красок, все достаточно внятно – музыка не мельтешит, а переливается.

Как происходит синергия? Вот, к примеру, Opus Posth играет тевтонический марш, хор поет "Укс, кукс, эль!", а Тува выдает скоростной дорожный саундтрек – струнное позвякивание и затягивающее горловое пение. И внезапно все это оказывается, что говорится, в жилу. Чуть ли не Золотая Орда приходит в голову – скажем, если представить, что это сцена война, то, с одной стороны, спешат рыцари, с другой – степные воины, а рефрен только подчеркивает необъяснимость явления.

Главное – это красиво. На это можно смотреть, как волнения в море – приливы, отливы, бури, течения. Один из самых запоминающихся моментов концерта – дуэт Кайгал-оола Ховалыга, играющего на двухструнном игиле меланхоличное соло, и Мартынова, выдающего фразы в духе, гм, хиппизма. Степь, свободные 60-е – да, и это тоже можно совместить.

Вышеупомянутые "Укс, кукс, эль!" пел в свое время Аукцыон (с которым Opus Posth сотрудничал). Так что от сравнений с песнями типа "Могатырь", особенно, когда Хуун-Хур-Ту начинает петь хлебниковские тексты, не уйти. Правда, у питерцев музыка мерещится прекрасным радио-спектаклем, а происходящее на сцене – удивительной современной архаикой, когда даже очень современные мелодии кажутся взятыми из древних книг. И, в итоге, все же, оказывается, что в центре – народный дроун, а не академическая музыка или минимализм. И, наверное, именно на центр ориентируются участники в этой сюите. Когда сталкиваются Восток и Запад, Восток побеждает.

А заканчивается произведение классическим: "Когда умирают кони — дышат, Когда умирают травы — сохнут, Когда умирают солнца — они гаснут, Когда умирают люди — поют песни". И верно – музыка, обращенная к смерти, к началу. Как говорится, перед нею точно все равны.