Музыкальная карьера  Музыка, кино, деньги и слава

С появлением звукового кино музыка стала неотъемлемой частью синематографа. Первый в мире звуковой фильм "Певец джаза" вышел в прокат в 1922 году. Чарли Чаплин сам сочинял прекрасную музыку к своим картинам. Попробуйте представить себе художественный фильм без музыки - будь то оркестровая или электронная "подложка", новый хит или известная песня, - и вы сразу поймете, насколько велика ее роль.

Сегодня большинство художественных фильмов производятся в США: на крупных голливудских студиях либо в многочисленных мелких независимых компаниях. Независимые компании могут быть как весьма успешными с приличными бюджетами, так и узкоспециализированными или совсем маленькими. Затраты на кинопроизводство растут с космическими скоростями: средняя стоимость фильма в 1980 году составляла 16 миллионов долларов, сегодня - от 75 миллионов и выше. Из-за высоких затрат производство фильма финансируется сразу из нескольких источников-средств киностудии, инвесторов, спонсоров, специально созданных для этого фильма компаний и т.д. Но вне зависимости от того, на чьи деньги создается фильм, все участники процесса хотят как минимум окупить затраты и надеются получить прибыль.
Насколько в этой игре высоки ставки, настолько же высока может быть и прибыль. Если в 1976 году только один фильм после проката по США и Канаде смог принести прибыль более 100 миллионов долларов, то в 2000 году около 200 фильмов принесли создателям такую же прибыль. Дополнительную прибыль приносит прокат в других странах ("Титаник" заработал своим инвесторам около 1,8 миллиарда долларов, "Звездные войны. Эпизод I" -"всего" 920 миллионов). Поэтому прибыль от использования песен в фильме теоретически может быть астрономически высокой - например, Долли Партон (Dolly Parton) - автор песни из фильма "Телохранитель", которую исполняет Уитни Хьюстон (Whitney Houstone), - только в качестве авторских выплат получила более 600 000 долларов. Но помимо блокбастеров с многомиллионными бюджетами, во всем мире выпускаются сотни фильмов. Все их создатели надеются получить прибыль.

Как известно, основной способ проката кинофильмов - кинотеатры. Кроме этого, фильмы выпускаются на DVD, видеокассетах, демонстрируются по кабельным и спутниковым сетям. Саундтреки фильмов используются разными способами - песни попадают в хит-парады, издаются на CD, крутятся по радио, скачиваются через Интернет, используются в рингтонах и риалтонах телефонов, в рекламе, исполняются на концертах. Все это приносит дополнительную прибыль авторам и исполнителям музыки.

Музыку для кино можно разделить на несколько условных категорий:

- Фоновая музыка и инструментальные темы - как, например, музыка Джеймса Хорнера (James Horner) к "Титанику", знаменитая тема Эннио Морриконе (Ennio Moriccone) из фильма "Профессионал", прекрасная музыка Микаэла Таривердиева из сериала "Семнадцать мгновений весны" и Эдуарда Артемьева к фильмам Тарковского ("Солярис", "Сталкер") и Михалкова ("Раба любви", "Свой среди чужих");

- Уже существующая песня, которая включается в новый фильм - как это было с записью 1936 года песни "J'Attendrai" в исполнении Рины Кетти (Rina Ketty) в фильме "Подлодка" ("Das Boot"), песнями "Hungry Heart" Брюса Спрингстина (Bruce Springsteen), "Fly Like An Eagle" Стива Миллера (Steve Mller), "American Woman" группы Guess Who, весь саундтрек фильма "Апокалипсис сегодня", составленный из хитов групп 1960-70-х годов, саундтреки к фильмам Тарантино;

- Песня, написанная специально для фильма - как песня Фила Коллинза (Phil Collins) "You'll Be In My Heart" для фильма "Тарзан", песня Арлена Харбурга (Harold Arlen) "Over The Rainbow" из "Волшебника страны Оз", замечательные песни Исаака Дунаевского из советских фильмов 1930-50-х годов.

Во всех без исключения известных фильмах музыка создает необходимое настроение, дает киноактеру шанс спеть, заставляет зрителя смеяться или плакать. Удачный саундтрек поддерживает интерес к фильму и удачный фильм - к саундтреку.
Если кинопродюсер хочет использовать в новом фильме уже существующую известную песню, то он не должен обращаться к авторам или исполнителю песни. За разрешением (лицензией) он обращается к издателю песни. В древние времена, когда не было звукозаписи, издатели издавали ноты. Они это делают и сегодня. Но нынешний музыкальный издатель (publisher) - это специальная компания или рекорд-лейбл, который "продвигает" песню различными способами, имея для этого необходимые контракты с авторами и исполнителями. Менеджер группы ABBA Стиг Андерсон (Stig Anderson) начинал свою деятельность именно как издатель. Своей собственной издательской компанией владеет Пол Маккартни (Paul McCartney). Пожалуй, самая крупная в мире издательская фирма - американская Harry Fox. Надо отметить, что все чаще отечественные авторы и продюсеры предпочитают работать с издателями мирового уровня.

Кинопродюсер покупает у издателя соответствующую лицензию на песню. Стоимость лицензии зависит от многих факторов: