С 31 октября по 3 ноября в Культурном Центре ДОМ пройдет очередной ориентальный фестиваль "По ковру". В этом году в фестивале примут участие музыканты из Индии, Пакистана, Туниса, Японии и Якутии. Хедлайнеры фестиваля - суфийские музыканты из Пакистана, племянники, ученики и наследники музыкального трона легендарного Нусрата Фатех Али Хана - Rizwan-Muazzam Qawwali. Кроме того, в фестивале примут участие индийские "цыгане из Раджастана" - группа Махараджа (уже побывавшая этой весной в Москве) и франко-тунисский проект DuOud.
Фестиваль пройдет в уже ставшей традиционной для него обстановке - зрители смогут удобно расположиться на подушках прямо на застеленном коврами полу, а в баре можно будет выпить зеленого чая, закусив восточными сладостями. Количество билетов на фестиваль в связи с этим будет ограничено.
31 октября
Риодзи Ходзито (Япония)
Ансамбль Дапсы (Якутия)
Специальные гости:
Степанида Борисова (Якутия) и Павел Файт (Чехия)
Игры с фортепиано по-японски, якутский спиричуэлс, а также якутский
шаманизм с чешским акцентом в исполнении Степаниды Борисова и Павла
Файт .
Риодзи Ходзито - фортепиано, звучащие объекты. Активный деятель
новомузыкальной японской сцены. Пианист, играющий не на рояле, а скорее с
ним. Всегда неожиданные сочетания высокой академической музыки и низовой
поп-культуры весьма органично соединяются в его блестящих
инструментальных
шоу. Неоднократно выступал на фестивалях в России.
Дапсы (Якутск) играют новый фольклор, своего рода спиричуэлс
по-якутски.
Слово "Дапсы" означает костяное приспособление для лука, предохраняющее
палец и издающее при стрельбе звук, по которому можно было определить,
хороший ли ты стрелок. В отличие от якутских этно-рокеров первой волны
(Чолбон, Ай-тал) в их музыке нет свирепой и неистовой первозданности,
но есть глубокая укорененность в истоки древней культуры саха, глубокое и
полноводное течение жизни здесь и сейчас. Мнение одного из критиков о
музыке
Дапсы: "Дух Pink Floyd'а сменила ориентация на Фриппа и Дэвида
Сильвиана, дух
самосожжения - установка на отдачу и конкретный творческий результат. И
результат есть: аутентичность, узнаваемость и в то же время
завораживающая и
притягивающая "доверительность интонации". Их не упрекнешь ни в
"коммерческой экзотике напоказ, ни в культурном изоляционизме".
Степанида Борисова(Якутия) - голос
Выдающаяся якутская певица, актриса и сказительница Степанида Борисова не
впервые выступает в Москве. Являясь живой легендой у себя на родине в
Якутии
и звездой мировой музыки на Западе, в Москве Степанида выступает не как
звезда, а как
представитель
искусства и культуры своего народа.
Глубина воздействия древних звуковых пластов, которыми мастерски владеет
Степанида Борисова, поражает любого, даже
неподготовленного слушателя. Внешне бесхитростное, но глубоко подлинное и
духовно наполненное искусство Степаниды в современном урбанистическом
контексте являет собой истинно новаторский художественный жест. Среди
постоянных партнеров Степаниды Борисовой чешский барабанщик Павел Файт .
Павел Файт (Чехия) - ударные инструменты, электроника
Павел много работал в дуэтах с певицами, среди которых такие знаменитые
как
Ива Биттова (Чехия), Анна Омле (США), Степанида Борисова (Якутия).
Степанида
очень близко подвела его к миру шаманизма. Файт использует специально
сконструированную ударную установку, а также самодельные электронные
инструменты, сделанные из рояльных струн и разнообразных пружин. Его
звучание крайне далеко от общепринятых звуковых норм и стереотипов, но
при
этом весьма мелодично и красиво.
1 ноября
Ризван-Муаззам Каввали (Пакистан)
Племянники легендарного Нусрата Фатех Али Хана и прямые наследники его
музыкального трона, самые молодые и самые яркие исполнители суфийской
музыки
сегодня.
И, хотя музыкантам едва исполнилось по двадцать лет, на их счету уже
четыре диска,
выпущенных на лейбле Питера Гэбриела (Peter Gabriel)Real World. Пока
этот рекорд побит
только
их дядей - легендарным Нусратом. Братья успешно продолжают суфийскую
музыкальную традицию
своих великих родственников. Их дед приходился дядей самому Нусрату и
сам учил его
искусству пения.
Первое выступление братьев состоялось на фестивале WOMAD в Англии и
получило
отличные отзывы критики. Представители традиции Qawwali верят в
религиозную силу
исполняемых произведений, они создают медитативную атмосферу и погружают
слушателей в
состояние, близкое к трансу. Выступать предпочитают сидя на полу - так,
по словам артистов,
они находятся ближе к Богу. В проекте участвуют двое братьев, пять
вокалистов хора,
две фисгармонии и табла.
2 ноября
Махараджа (Раджастан)
Традиции древней Индии, экстатическая музыка транса в исполнении самых
ярких
представителей музыкальных каст страны королей - Раджастана.
Раджастан, называемый также "страной королей" и расположенный в пустыне,
является
колыбелью богатейших и разнообразнейших традиций культуры и искусства
Индии.
Махараджа - это коллектив, собравший самых ярких представителей
музыкальных каст
Раджастана. Эти музыканты, являясь также поэтами и шаманами, приносят в
музыку все
разнообразие и великолепие окружающего их мира. Их музыка - музыка
экстаза,
древняя магия. Предки музыкантов, распевая баллады и религиозные
песнопения,
распространяли мистическое учение суфиев.
Большая часть музыкантов принадлежит к касте Ланга. В переводе "ланга"
обозначает "несущий песню". Они единственные наследники вокальной
традиции
королевской семьи, к которой сами некогда принадлежали. Их песнопения -
это настоящий
магический ритуал. Их путь - поиск совершенного звука. В 17 веке из
индуизма Ланга были
обращены в ислам, а позже испытали влияние суфизма. Суфийская традиция
исключает
использование ударных инструментов, поэтому классический репертуар Ланга
сегодня исполняется
без перкуссии. Эта музыка звучит на главных праздниках, таких как
рождение ребенка и
свадьба.
Другие участники коллектива относятся к касте Манганьяр (буквально -
просящий милостыню). Несмотря на то, что в основном члены секты
исповедуют ислам,
они до сих пор поют в индуистских храмах. Эти певцы спонтанны,
неконтролируемы, их
вокальная традиция содержит ярко выраженный ритмический элемент.
Танцоры Махараджа являются последователями философии и практики йогов,
поклонявшихся кобре. Их танец наполнен глубокими символами, танцовщица в
состоянии транса как бы перевоплощается в эту священную змею.
Живут музыканты в самой отдаленной части пустыни, там, где время
остановилось навсегда. Сами себя они любят называть "цыгане из
Раджастана".
Конечно же, они не являются этническими цыганами, но музыка, которую они
исполняют, и сегодня напоминает об эпохе великой миграции народов, а
низкий социальный статус
роднит их с цыганами, страдающими от дискриминации в Европе. В Индии
таких людей
называют "калакар" - священные слуги искусства.
Их одухотворенная, чувственная музыка, в которой наслаждение сменяется
болью, где монотонные мелодии сопровождаются причудливыми ритмами,
завоевала
любовь публики во всем мире от Токио до Сан-Франциско. Они постоянно
участвуют
в международных фестивалях, таких как "Цыганский караван" в США или
"Время цыган"
в Европе.
3 ноября
DuOud (Тунис)
Специальный гость Владимир Волков (Петербург)
Завораживающее сочетание ориентальных мелодий, арабских и
североафриканских аранжировок,
электроники и парижского джаз-фанка в музыке Смаджа (Smadj)
(электроника, уд,
гитара) и мастера
игры на арабской лютне - уде - Меди Хаддаба (Mehdi Haddab) в проекте DuOud.
Жан-Пьер Смаджа родился в Тунисе и вырос в Париже. Его
музыкальный бэкграунд -
это восточная и бразильская музыка, джаз, фанк и соул. По окончании
джазовой школы по
классу гитары Смадж начал выступать в парижских клубах, потом обзавелся
собственной
студией и продолжил свои эксперименты, смешивая разные жанры и стили,
работая с восточной,
латиноамериканской и североафриканской музыкой. Музыкант играет на
гитаре и уде, а также
отвечает за электронику.
Соавтор проекта - Меди Хаддаб - родился в Алжире. Обосновавшись в Париже, он
разработал свой индивидуальный стиль игры и особое
звучание.
Меди - один из трех участников популярной группы Ekova.
Стоимость билетов на концерт Rizwan-Muazzam Qawwali - 600 руб.
Билеты на остальные концерты фестиваля - 300 руб.
Студентам - скидка 30%.
Hачало концертов в 20:00
Культурный Центр ДОМ
Большой Овчинниковский переулок, 24, строение 4
(рядом со станцией метро "Новокузнецкая")
телефон для справок и заказа билетов 953 7236
Paul DESMOND (1924)
Matthew GEE (1925)
Nat ADDERLEY (1931)
Bev BEVAN (1944)
Amy GRANT (1960)
Mark LANEGAN (1964)
Tim FREEDMAN (1964)